舒曼、勃拉姆斯這對師徒堪稱古典樂領域的傳奇，不論是音樂創作、演奏還是情感糾葛，這對師徒都為后人留下了值得反復探究的遺產。由中央音樂學院環球出版社出品，國際單簧管演奏家范磊教授、中央音樂學院鋼琴教授盛原傾情演繹的古典樂大碟《師承——舒曼·勃拉姆斯》1月底正式發行；專輯名為“師承”大有深意，范磊當年留學美國時，他的老師、著名單簧管演奏家大衛·謝夫林也曾錄制過舒曼、勃拉姆斯的作品，而大衛·謝夫林的單簧管也傳給了得意門生范磊。以師承致敬師承，《師承——舒曼·勃拉姆斯》將以一部舒曼《幻想曲·作品73號》、兩部勃拉姆斯《單簧管奏鳴曲（第一、第二）》融入音符承接的無盡歲月。
用閱歷親近大師
作為享有國際盛譽的單簧管演奏家、中央音樂學院教授、中國第一位單簧管博士生導師，范磊同時擔任中國交響樂發展基金會單簧管研究會會長，香港單簧管學會、青島單簧管學會名譽主席。他表示，自己從兩年前開始有錄制勃拉姆斯作品的計劃，“我在耶魯大學留學時，老師大衛·謝夫林先生曾語重心長對我說，‘有些作品需要反復雕琢，甚至需要到了一定歲數才能駕馭，比如勃拉姆斯。’年輕自不能體會人生的厚度，真是到了頭發花白時才明白。”
范磊和鋼琴家盛原相識多年，此次合作，也是對藝術生涯的一次總結，“我比盛原年長幾歲，算是師兄。我們都從中央音樂學院出發，在各自領域做出成績、留下印記。都說出走半生，歸來仍是少年；遍歷山河，仍覺人間值得。如何做到呢？唯有真誠……我與他都早已突破技巧所限，如今奏響各自的樂器只是為了尋找音符背后的真諦。越來越覺得所謂浪漫就是用審美代替功利，音樂最美的特質就是至純至善的真誠。”
音符背后，潛藏傳奇
作為新古典主義的代表人物，勃拉姆斯創作了眾多經典作品。而此次《傳承——哈曼·勃拉姆斯》里，選擇的是他生命最后六年里的巔峰之作。1890年，已經退休封筆的勃拉姆斯遇見了單簧管演奏家理查德·姆菲爾德，被年輕人的藝術造詣所打動，一口氣創作了四部單簧管大型作品，這其中就包含錄入《傳承》里的《單簧管奏鳴曲（第一、第二）》，它們被公認為勃拉姆斯室內樂的一生最后輝煌、藝術安魂曲。范磊表示，“用老師大衛·謝夫林用過的單簧管，錄制老師也曾錄過的作品，是我能想到最好的傳承；錄制勃拉姆斯的過程，我也深刻理解了老師所謂‘年過半百方可駕馭勃拉姆斯作品’的涵義。”
由于疫情影響，這張專輯錄制歷經波折，甚至一度遭遇母帶格式受損這樣重大的打擊，還好最終音樂家與錄音師合力完成了這張力作。對于勃拉姆斯另外兩首單簧管力作《單簧管三重奏》、《單簧管五重奏》，范磊稱“隨緣”，“我當然想湊齊這樣一個‘大滿貫’，但也要有合適的機會。這張唱片的錄制過程回想起來依然膽戰心驚，經歷種種我也更能體會‘隨緣·惜緣’的可貴，所以用‘隨緣’回答或許是最負責的說法。” （青島日報/觀海新聞記者 米荊玉）
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