溫暖，應該是對《光》最貼切的形容了——

它也許不是同檔期內最具噱頭和看點的一部新片，卻可能是最戳心最治愈的一部。

《光》的故事聚焦自閉癥患者家庭，講述患有自閉癥的27歲青年文光與弟弟之間的故事。

值得一提的是，影片是馬來西亞導演郭修篆的長片處女作。

在這部電影之前，郭修篆曾拍攝過一部同名短片，講述了相似的劇情。

可見，導演對這個故事，有著深刻的個人情結。

實際上，《光》的故事取材自郭修篆個人的真實經歷。

現實生活中，他成長于一個自閉癥患者家庭。

哥哥從小患有自閉癥，得到父母更多的關注與照顧，而郭修篆在家庭中成為往往被忽略的局外人。

被家人冷落加上年少的叛逆，他一直不理解哥哥不正常的出格行為，也時不時地對對方報以敵意。

這種偏見與不解，持續到兄弟倆一起離開家鄉，去往吉隆坡上大學。

他們擠在租來的同一套公寓內，一邊求學，一邊打工，彼此照應，朝夕相處。

正是這段時光，郭修篆漸漸走進了哥哥的世界，了解到那些看似古怪的行為并非他本意，是不自覺甚至不自知的。

這次相處緩和了這對兄弟的關系，也改變了郭修篆的人生——他決定把這段歲月用影像記錄下來。

《光》的故事也應運而生。

而影片不僅是郭修篆的作品，導演妹妹郭修彧也參與了影片的創作，為電影量身打造了主題曲《抽象圖》。

可以說，《光》是導演郭修篆全家人共同的作品。

在影片上映當天，由戴燕妮全新詮釋的《抽象圖》MV也問世，大家可以感受下這首歌，以及它感人的歌詞：

影片更改了兄弟倆的背景身份，他們從異鄉求學的大學生，變成了在城市底層掙扎求生的打工人。

弟弟一直試圖幫哥哥文光找到一份工作，希望他能夠慢慢自食其力。

但哥哥性格敏感，總是沉浸在自己的世界里，不善與人交際，一連搞砸了許多次面試，甚至屢屢惹下不少麻煩。

久而久之，兄弟之間的隔閡也越來越深。

電影里，文光執著地尋找形狀各異的玻璃器皿，然后把它們整整齊齊地存放在房間的紙箱內。

這是一個沒有人知曉的秘密：文光對聲音極度敏感，他能從玻璃的碰撞聲中，聽出高低不同的音階，甚至可以為了某一個音階，尋找到能夠發出對應聲音的器皿。

文光奇怪的收藏癖好，來自于他內心深處的一個愿望——擁有一臺屬于自己的鋼琴。然而高昂的價格，卻使他望而卻步。

這些大大小小的玻璃杯碗，恰好對應著鋼琴的不同琴鍵。

導演郭修篆將對哥哥的記憶，融入到文光的身上。

文光在骯臟的水渠里撲騰游泳，離家出走和在垃圾堆里翻找廢品等等情節，都是從導演的真實生活中汲取而來的。

而文光對特定事物的難得的天賦和專注，同樣來自現實。

導演哥哥從小就是數學天才，而文光的天賦則是他對聲音的敏銳。

電影中，文光最初并不是一個討人喜歡的角色。

他不夠帥氣，說話總是鈍半拍，情緒也很不穩定，時常莫名其妙地發作。

甚至為了收集心儀的器皿，會逾越社會道德準則。

盡管影片鏡頭很多時候都是跟隨著文光而移動，然而這些鏡頭仍然大多報以一種來自外界的審視視角，去看待這一一個顯然不夠正常的角色。

直到文光離家出走，導演用一個簡短的段落去揭示文光離家出走后的遭遇，身為旁觀者的觀眾，或許才真正瞥見這個角色溫柔細膩的一面。

曾經他吵著讓弟弟給他買一條金魚，一回到家他就把玻璃魚缸騰空，金魚被倒入一個鐵皮盒，關在暗無天日的抽屜里。

可在后來這個段落中，我們才發現，離家出走的文光并沒有拋棄這條微小的生命，鐵皮盒的蓋子上被細心地戳開了密密麻麻的小洞，空氣和光亮都可以由此透過。

原來，文光并不是一個不諳世間情感，性情冰冷麻木，或者只活在自己世界的人。

他對周遭的一切報以熱忱與溫柔，只是他選擇了一種與正常人不同的表達方式。

而在某種意義上，文光就像那條鐵皮盒里的魚，孤獨、脆弱。

他也等待著一個溫柔的人將圍困著他的盒子戳開，讓那些光與關懷透過那些密孔，投射至他的世界。

自閉癥另外一個名字，叫做孤獨癥。

而孤獨，也恰恰是每一位患者身處的狀態。

電影《光》為身患自閉癥的文光構筑了一個相對友好的環境：盡管難免會遭到外界異樣的眼光，但文光與許多人的初接觸，都得到了比較善意的回應。

然而，這一切并沒有改變文光孤獨的狀態。

畢竟，善意不等于理解。

文光始終難逃偏見，特別是，這種傷害很多時候來自最親近的人。

電影中，導演以細膩寫實的方式，通過文光與弟弟相處的細瑣日常，刻畫了兩兄弟間復雜的親情。

故事一開始，弟弟是哥哥的守護者。

作為更具生活能力與經驗的那個人，弟弟在這個特殊的家庭里，反正扮演了兄長一般的角色。

他照顧文光的起居，幫助哥哥準備工作面試的臺詞。當旁人為難文光時，他在第一時間挺身而出。

可以說，弟弟是文光在這個世界上最信任，也是最依賴的人——他幾乎從未對弟弟發過脾氣。

兄弟之間偶有爭吵，但更多是歡笑。

可隨著文光屢次“犯錯”，弟弟的容忍也漸漸達到一個臨界點，兄弟倆之間爆發了一場激烈的爭吵。

與其說是爭吵，其實更像是弟弟單方面的憤怒輸出，他對文光咆哮嘶吼，似乎想要將這么多年來照顧對方的心力交瘁，以及對自己人生一事無成的頹喪與遺憾，全部宣泄出來。

而文光更多是安靜地承受著這一切，恐懼而不解。

這或許是這部電影里最令人揪心的一幕，它將自閉癥家庭中，一個無解的矛盾擺至臺前：

自閉癥患者的無助與被誤解，正常家人的疲憊與崩潰，都無法被譴責與問難。

在某種程度上，他們都身不由己，都深陷孤獨的泥沼，擁有著旁人無法理解的境遇與情緒。

而親情，成為兄弟倆難以割舍的紐帶。

面對爭吵后的和解，導演用一種輕盈巧妙的方式，縫合了他們之間的裂痕：

文光在長時間離家出走后回到家中，仿佛什么事都沒有發生過一樣；

而弟弟最初的錯愕震驚很快平復，他沒有抱住哥哥大哭一頓，而是平靜地坐在客廳的沙發上，等到房間里只剩下自己一人時，才讓情緒渲溢而出。

沒有一句道歉與原諒，他們就這樣實現了和解。

或許這就是兄弟之間長久的默契與連結。

面對自閉癥患者和自閉癥家庭的困境，影片無意于譴責，也沒有將故事引向空洞的口號式的主題之中。

導演所做的，是盡力呈現這群人孤獨的狀態，也盡可能地完成對孤獨的破題。

當文光離家出走，弟弟在尋找的過程中，才漸漸地學會如何去“愛”哥哥。

他突然意識到，雖然一直生活在一起，但他從來不曾真正了解，甚至不曾試圖去了解過哥哥：

他為什么無法乖乖聽話，學會按照正常人的行為舉止待人處事？

他為什么對零雜工毫無興趣，沉浸在收藏那些不實用的玻璃的興趣中？

弟弟將不夠成功的人生，充斥著灰暗的生活，都歸因于文光的存在。

可讓這個家庭蒙上黑暗的，其實是弟弟對哥哥壓在心底的偏見與疏遠：他始終認為哥哥是弱者，他看到的永遠是文光的弱點與缺陷。

當他真正走進文光的世界后，才明白這個看似一事無成的人，擁有著屬于自己的天賦與強大。

而那些相互陪伴的歲月、來自親情的羈絆，最終為他們打開了彼此的心門。

正如影片海報里寫到的：

家人，是困境中的光。

電影《光》雖然講述的是自閉癥題材，但它的人文關懷卻不局限在這一特殊群體身上，而同樣能在普通人身上泛起共鳴。

今年9月英國一份調查中顯示，成年人平均每星期會產生3次孤獨感，十分之一的人每天至少一次感到孤獨，而18-24歲的受訪者中，經常感到孤獨者的比例高達68%。

虛擬現實與社交網絡飛速發展的今天，人與人之間的現實交往反而越來越少。

就業的焦灼、情感的缺失、生活的壓力、心理的焦慮，更多的時候需要獨自面對與解決。

就像電影里的弟弟，即便沒有自閉癥的哥哥，他仍然要獨自處理諸多難題。

一眼能望到盡頭的工作，力不從心的失敗戀情，無法前進亦沒有退路的生活狀態。

雖然他常約著三五好友來家里打牌，可酒足飯飽過后，面對家中一片狼藉的，始終是他一個人。

壓力與自我保護，讓人們活成了一座座孤島。

或許孤獨癥無法痊愈，但孤獨卻能夠治愈。

而電影《光》本身，似乎就是一劑解藥，用它的溫暖與共鳴，為觀者提供了一次被治愈的機會。

放下偏見、冷漠與芥蒂，嘗試尊重、理解每一個與自己不同的個體。

讓孤島連成一片大陸。

而這正如導演所說的：

“走進他人的世界，才會發現那里有光。”

責任編輯：單蓓蓓