把一座城市看作是一座大的開放式劇場，沉浸式演藝不止于年輕人調侃的“自費演戲”，它重塑著文化產業的生態，更激揚著城市文化流動的公共性——

沉浸式演藝：推倒“第四面墻”之后

去過劇場的觀眾，對于三壁鏡框式舞臺用三面墻營造出來的表演世界并不陌生。然而，當演出開場，觀眾和舞臺之間還有一道無形的幕布、一堵看不見的“墻”，將觀眾與演員區隔。這面“墻”，正是戲劇術語中的“第四面墻”。推倒“第四面墻”，讓戲劇張力穿透無形的界線，是劇作家打破常規的重要靈感來源。

老城區里，首部街區實景沉浸式話劇《尋找老舍先生》在駱駝祥子博物館及黃縣路首演。

近期，作為打破“第四面墻”舞臺邊界的代表作，沉浸式戲劇《不眠之夜》上海版在青島完成了IP首秀——《不眠之夜》特展“窺夢”，期間，這部劇留下了驚艷，也留下了些許遺憾：看過的觀眾大呼過癮，不少人興奮“二刷”，但就整體而言，這個自帶光環的IP卻在青島未能形成預期的話題熱度。

無論如何，這部曾風靡倫敦、波士頓、紐約等地的現象級沉浸式戲劇雖然僅以片段呈現，卻為島城演出市場帶來了新風向，讓島城戲劇愛好者感受到了文化交融并進的新可能。

街區實景沉浸式話劇《尋找老舍先生》在青島老城區與觀眾當街互動。

屢屢以“黑馬”之姿出現在公眾視野的沉浸式演藝，魅力究竟在于何處？背后又有著怎樣的文化產業邏輯？從最核心的場景體驗營造上來看，無論是主打劇情的沉浸式戲劇體驗，還是主打多元化媒體技術的沉浸式科技體驗，都有著自己必須要走的“未來之路”。

推倒“第四面墻”之后，新故事來了，新挑戰更不會缺席。

五感觀戲

打破傳統觀演關系

淮海路上的自行車騎行、迪士尼的年卡會員、《不眠之夜》的經典面具……能夠加入到被時尚雜志“蓋章”的上海年輕人必備“潮流認證”隊列里，印證了《不眠之夜》的現象級影響力。而要尋找更多關于這個面具的故事，要到上海市北京西路1013號看一看。

故事的上演地——“麥金儂酒店”，看起來平平無奇，卻有著讓人越“住”越上癮的魔力。在90多個房間里，戴上面具的觀眾可以選擇一條觀演路線，然后穿梭于其中與演員沉浸式互動，自由選擇自己看到什么、體驗到什么——觀眾不再是被動的旁觀者。

2023年11月的演出排期顯示，這家“酒店”一周僅“營業”5天，但其“吸金”能力卻令眾多真正的酒店望塵莫及。劇方公開信息顯示，《不眠之夜》2016年底亞洲首演，截至今年4月，項目總收入已達4.39億元，接待觀眾超過49萬人次，平均上座率高達93%——這一成績打破全國駐場演出的票房紀錄。

9月27日至10月22日，《不眠之夜》創作團隊在青島的百年建筑圣心修道院舊址沉浸式“展”出《不眠之夜》背后的創作群像。“影像、裝置、戲劇等多種媒介和表現手法融于其中。”上海尚演文化投資管理有限公司總經理潘韜介紹，與常規看展最大的區別就是打破戲劇領域的“第四面墻”，觀眾和演員可以在場景當中交織并行，甚至推進劇情的發展，觀眾擁有最大的自由度展開觀演的探索和體驗。

奇妙的玩法沒有盡頭。透過《不眠之夜》這樣的頭部沉浸式演藝IP，更多觀眾開啟了形、聲、聞、味、觸并進的“五感”觀劇體驗，傳統的觀演關系被打破，觀眾的參與和互動與整個場域產生著奇妙的化學反應，展現出演藝表達的多維新可能。

多位觀眾毫不吝嗇地贊嘆《不眠之夜》。市民趙博用“震撼”形容自己的感受?！皥鼍?、燈光、演員非常國際化，每個演員都有自己的任務線，觀眾可以跟著不同的演員近距離、體驗劇情故事?！壁w博回憶說，自己是趕在展覽結束前完成參觀，同場次的觀眾有20多人，回來后與朋友交流時發現，朋友們并不知道《不眠之夜》正在青島上演。

需求著手

文化體驗更深一度

沉浸式演藝正為當下審美與文化消費架接起橋梁。需求牽引供給、供給培育更高層次需求，在文化消費領域，這一規律尤為顯著。

在今年文化和旅游部公布的20個國家級沉浸式文旅案例中，沉浸式演藝占到7個。除了《不眠之夜》入選其中，入選的沉浸式演藝項目還包括《又見平遙》《重慶·1949》《知音號》《遇見大庸》《尋夢牡丹亭》《天釀》。這些經典演藝作為國產沉浸式演藝IP的代表，呈現著文化創新的強大磁場和張力，展現出文化產業發展的蓬勃態勢，也在守正創新中昂揚著集體文化自信。

國產頭部沉浸式演藝產品如何把握市場脈動？從這些演藝中，或許可以呈現一二——

極強的互動性和體驗性。大型情境體驗劇《又見平遙》是“又見系列”演藝首次于北方呈現，堪稱游客到平遙古城游覽的必選項。今年國慶假期，觀演記錄再次刷新，演出場次由常規的2場增至5場仍然提前售罄。截至10月7日，該劇2023年度累計演出760場，觀演人數近67萬人次。室外室內轉場、沒有固定席位，這些都讓觀眾可以擁有更多可能，平遙人的仁德、山西人的道義，更是觀眾可“撿拾”的真實細節。

拓展和豐富IP影響力。《知音號》是長江首部漂移式多維體驗劇，同時也是武漢市長江主軸文化軸亮點項目。該劇以輪船為舞臺，在江上漂移中完成演藝體驗，每個船艙內根據主人身份的不同，擺設陳列也各不相同，讓游客走進劇情的體驗更為深入。不過，水上演出的承載力畢竟有限，該劇通過多種方式持續豐富IP的影響力，如與本地IP“漢口二廠”還原國民汽水，面向兒童開展戲劇教育、銷售文創衍生品等，非門票收入早已超過50%。《重慶·1949》也在沉浸式劇本殺、在線小游戲開發等方面開展探索，讓觀眾通過更為便捷的媒介與產品接觸。

根植于文化情感譜系?！队鲆姶笥埂芳{入非遺與民俗文化元素，《尋夢牡丹亭》以戲曲為核心，以情動人的根本是以文化人，文化既是基礎，也是增量，回溯到文化記憶中尋找靈感，在近年來的沉浸式演藝打造上呈現出高度的共通性。

不過，好的數據并非等同于沉浸式演藝已經“如魚得水”。中國旅游協會休閑度假分會秘書長曾博偉在中國旅游協會沉浸式旅游發展論壇上談到，沉浸式文旅發展的未來離不開故事化、特色化、互動化、深入化，不能一味依賴技術，更應立足現實做好創新。

共生賦能

城市視野下的再觀察

推倒“第四面墻”之后，更大的文化傳導效應已經不局限于劇場和觀演地，而是以更加澎湃之姿涌入城市，匯入城市公共文化的江河湖海。從傳統觀演模式下觀眾的情緒流動，到觀眾加入戲劇形成表演流動，再到最終碰撞出城市多元文化的流動，沉浸式演藝的突破之力令人矚目。

如若選擇一個樣本深入觀察演藝與城市，戲劇節是一個絕佳的樣本。從烏鎮、阿那亞再到大涼山，小場域逢遇文化的大張力，拓展出文化賦能城市發展的新路徑。而談到其中的關鍵推動力，用戲劇節發起人之一、導演賴聲川的話來說，最重要的還是作品。

一部好的沉浸式演藝，一定是能夠融入城市公共文化生態。今天，除了實景類的《長恨歌》、劇場類的《尋跡洛神賦》，主題公園類的只有河南·戲劇幻城等大型沉浸式演藝。沉浸式演藝場景早已深入城市街巷院落等毛細血管，如果能夠在一座城市中實現不同類型沉浸式演藝的生態互補，整個城市也將攀上難以被替代的文化高原。

在這個領域，一些城市提供了重要經驗。以上海沉浸式業態為例，在沉浸式演藝、沉浸式夜游、沉浸式展覽展示、沉浸式街區/主題娛樂等領域，新業態、新模式、新產品不斷涌現，《不眠之夜》、上海天文館（上?？萍拣^分館）、teamLab無界美術館等各具特色。而在深圳，國內首個沉浸式文旅產業要素交易平臺2021年9月啟動上線。今年七夕，深圳南頭古城舉辦了沉浸式戲劇、行為藝術、傳統藝術、全息光影藝術等系列活動。

社會學家凱斯提出了社會幸福感“五因子”結構，文化影響著社會幸福感的水平。如果說，一座城市可以看作是一座大的開放式劇場，那么，從這個角度而言，打破城市公共文化融入的“第四面墻”，需要更為積極的文化創新實踐。以沉浸式演藝為切入，除了做好當下大型演藝空白的填補，在為各類業態“輸血”的同時，也要引導沉浸式演藝業態積極“造血”與“活血”，做好公共性與商業性的平衡。

時光深處，宋春舫和褐木廬的佳話仍被人們津津樂道；老街拐角，庭院里的沉浸式話劇仍在耳畔。

對于青島而言，音樂之島、戲劇之城、世界電影之都等文化稟賦與國家歷史文化名城深厚的人文底蘊和活躍的海洋經濟疊加，更是獨一份的優勢。

探索已在路上。青島首部實景音樂劇《愛情綻放》與百年安娜別墅共赴一場浪漫之約，青島首部街區實景沉浸式話劇《尋找老舍先生》讓街景“活”了起來；老城區的吉善里已打造成沉浸式話劇演出場地……

老城區的吉善里已經打造成沉浸式話劇演出場地。

文化產業的好山好水，不一定是真山真水，但一定要顯山露水。洋洋灑灑、美美與共，“出圈”可待。（青島日報/觀海新聞記者 馬曉婷/文 王雷/圖）

青島日報2023年11月6日10版

責任編輯：李鵬飛