風吹過青島的街道，與大海咸濕的氤氳互致問候。回聲以水彩畫的姿態(tài)，過濾為一座城市的百年文藝風景。濱海的青島天生麗質(zhì)，是世界上最適合用水彩畫表現(xiàn)的城市之一。因了這種美景與美術(shù)“美美與共”的雙向奔赴，國內(nèi)美術(shù)界素有“中國水彩看山東，山東水彩看青島”的說法。本月下旬，青島將舉辦“水彩讓城市更精彩”——首屆中國當代水彩畫邀請展暨水彩畫學術(shù)論壇。活動分為首屆中國當代水彩邀請展、青島特別展區(qū)水彩作品展、中國水彩學術(shù)論壇和名家邀請寫生活動三個板塊，引入國內(nèi)前沿的當代水彩畫藝術(shù)新觀念。

“打造‘中國水彩之都’，是落實市第十三次黨代會提出的‘建設(shè)藝術(shù)城市，讓人文青島享譽世界’目標要求的具體措施。”在日前舉行的“水彩讓城市更精彩”——首屆中國當代水彩畫邀請展暨水彩畫學術(shù)論壇新聞發(fā)布會上，市文聯(lián)黨組書記、副主席魏勝吉擲地有聲地闡述了青島要打造中國首個“水彩之都”的文化愿景。藝術(shù)界人士普遍認為，這個鮮活的城市文化品牌，無疑將為品牌之都青島描摹更為綺麗浪漫的底色，給“藝術(shù)青島”增添熠熠生輝的活力和生命力。水彩，會讓青島更出彩更精彩；青島水彩，是青島走向世界享譽世界的一張文化名片。

實際上，“水彩之都”這個概念一年前即蓄勢待發(fā)。去年9月，青島水彩畫作品首次大規(guī)模登上中國美術(shù)館，不僅對提升青島水彩的藝術(shù)水準和學術(shù)高度具有推動作用，也是一次城市形象和城市文化的展示，更是青島傾力打造“水彩之都”，讓青島水彩走向世界的莊嚴宣誓。彼時，青島水彩首度以城市文化品牌，作為學術(shù)與藝術(shù)皆鮮明的“樣本”，閃亮了中國最高美術(shù)殿堂中國美術(shù)館，成為研究中國水彩本土化發(fā)展的典型案例和青島百年美術(shù)發(fā)展史上具有重要意義的事件。

“邀請一座城市的地域特色畫種到中國美術(shù)館舉辦展覽，這是第一次。”中國美術(shù)館館長吳為山表示，青島水彩這座“高山”是在中西文化交流的過程中，在西學東進的文化浪潮中形成的，同時它也是時代的造就。在這樣的背景下，“青島水彩”既有歷史，又有現(xiàn)實，有現(xiàn)代，更有未來。

2021年10月，“中國美術(shù)館學術(shù)邀請系列展——青島水彩”匯報展在青島市美術(shù)館舉辦。

青島籍水彩大家陳堅，有著分量頗重的多重身份——中國美協(xié)水彩畫藝術(shù)委員會主任、中國美術(shù)家協(xié)會理事、中國美術(shù)學院教授、碩士博士生導師、中國美術(shù)館展覽評審委員會委員等。于很多業(yè)內(nèi)人士看來，從某種程度考量，由一位青島籍畫家擔任中國美協(xié)水彩畫藝術(shù)委員會主任，陳堅和他身后的諸多藝術(shù)力量，本身就是一張沉甸甸的名片。陳堅曾多次在不同場合表述，大海是他另一個靈魂的故鄉(xiāng)，對它深深的眷戀。用語言難以表述，于是就化為一幅幅水彩畫。在陳堅看來，談起中國百年水彩畫的歷史，有一座城市無論如何都繞不過，那就是青島。這座城市之所以與水彩結(jié)緣，吸引眾多水彩名家駐留，與它所展露的氣質(zhì)密不可分。青島把水彩畫等外來文化經(jīng)過蒸餾、包容變成“洋氣”的青島本土文化，這本身就具有獨樹一幟的國際性、時尚性，這無疑會令青島的軟文化實力走得更遠。

縱觀青島“水彩畫簡史”行走中的履跡與烙印，在時代漸次推進中，恰恰重疊了水彩畫在中國的發(fā)展史。早在上世紀二三十年代，水彩畫就已經(jīng)在青島風靡起來，當時最有名的繪畫組織便是以此畫種為主的“琴島畫會”。上世紀20年代，青島的中學美術(shù)課便有了水彩畫的相關(guān)課程，只是那個時候人們的生活水平普遍不高，沒有“閑情逸致”更沒有“閑錢”去請專門的老師學習水彩畫，早期的繪畫者不僅對繪畫有深沉的愛好，而且有大把閑適的時間，有不必為衣食發(fā)愁的風雅。比如呂品，這位被后人稱作“山東水彩奠基人”的富家子弟，上世紀二三十年代就曾坐在私家小汽車里，在煙雨蒙蒙的青島街頭寫生，留下一幅幅經(jīng)典的水彩畫作。

大石村的農(nóng)民們紛紛拿起畫筆創(chuàng)作水彩畫。

像呂品這樣“有錢有閑”的畫家畢竟只是鳳毛麟角，水彩畫在青島的普及離不開早期為青島美術(shù)啟蒙作出貢獻的老畫家。他們常年默默耕耘在青島的美術(shù)教育一線，為青島培養(yǎng)了大量的美術(shù)人才，他們個人的藝術(shù)成就也更多表現(xiàn)在水彩畫方面。已故文史專家魯海先生在他撰寫的《青島老校》中提到了有著“中國水彩第一人”之稱的徐詠青先生，他晚年定居青島，并開辦繪畫學校招收學生，傳播水彩畫藝術(shù)。以徐詠青為代表的早期青島水彩畫以紅瓦綠樹、碧海藍天以及歐陸風情的城市人文景觀為主，和水彩的原生態(tài)格調(diào)高度契合，蘊涵著天然的“代入感”，形成了對青島地域文化高度提煉與濃縮的山海畫風。

上世紀50年代，青島成立有專門的水彩畫研究會，一批創(chuàng)作手法多樣、創(chuàng)作理念超前的畫家使青島水彩畫創(chuàng)作一度呈現(xiàn)興盛的景象。經(jīng)年間，青島水彩畫在全國美展、水彩畫展上大放異彩。另外，每年會有許多從青島輸送到全國各個美院的學生，在異鄉(xiāng)的天空留下青島的色彩基因。青島籍著名畫家杜大愷，在1980年手繪了《勞山道士》水彩畫繪本（出版物名字即為勞山，實為嶗山）。這本由人民美術(shù)出版社出版的不到40頁的小畫書，是國內(nèi)最早的彩色小人書之一，第一版印量即為29萬冊。以當年的傳播力來看，這種水彩畫的藝術(shù)力量可謂是重磅的青島城市推介。

水彩畫家們在八大關(guān)寫生。

到了上世紀90年代，一大批青島水彩畫家立足青島的城市文化語境，創(chuàng)作了大量具有鮮明地域特征的作品。經(jīng)過幾代人的沐風櫛雨，青島水彩在全國畫界產(chǎn)生了重要影響，為推動水彩藝術(shù)的本土化作出了重要貢獻。從聞一多、徐詠青、呂品，到新中國成立后的晏文正、宋守宏、陶天恩，再到改革開放之后的陳堅、王紹波等，皆為不同時期的翹楚。經(jīng)幾代藝術(shù)家的努力，水彩畫在青島的土地上落地生根，繼而根繁葉茂，最終形成了氣質(zhì)鮮明的“海蠣子”味兒的地域風格。

山東省美協(xié)副主席、青島市文聯(lián)主席、青島大學美術(shù)學院院長王紹波表示，青島的水彩畫專業(yè)程度始終很高，幾代本土畫家逐漸將水彩畫這種外來語言內(nèi)化，為原本很西洋化的東西，加入了新鮮的本土元素繪畫語言，形成了藝術(shù)青島異彩紛呈的多元氣質(zhì)。（青島日報/觀海新聞記者 崔燕/文 王雷/圖）

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