從市雕塑館到市美術(shù)館，從高新區(qū)瀾灣美術(shù)館，到西海岸新區(qū)的大贊當(dāng)代美術(shù)館和名家美術(shù)館，從海信廣場的畢加索真跡展到中天美術(shù)館的牛玉生敦煌壁畫暨陳琛書法展，……即將到來的中秋國慶假期，不同藝術(shù)門類的展覽遍布島城各大美術(shù)館，為時尚青島再添藝術(shù)氣息，在帶給市民和游客新鮮的藝術(shù)體驗的同時，也促動了跨地域的藝術(shù)交流。請跟隨這張青島藝術(shù)展覽“地圖”，逛遍青島美術(shù)館。
市雕塑館：看八大美院之廣州美院趣味特色
正在青島市雕塑館展出的“青藍之夢·廣州美術(shù)學(xué)院師生雕塑/水彩畫邀請展”人氣漸旺，且以年輕的參觀者居多，人們在廣州美術(shù)學(xué)院師生帶來的130余件雕塑、水彩作品中發(fā)現(xiàn)了諸多可資細細品咂的趣味和共情。
廣州美術(shù)學(xué)院是國內(nèi)八大美院中極具地域特色和創(chuàng)新意識的院校之一，六十余年的發(fā)展歷程中，涌現(xiàn)了大批具有時代精神和藝術(shù)魅力的精品力作。本次展覽既有反映扎實基本功、關(guān)注藝術(shù)本體語言的教師作品，也有體現(xiàn)跨界、富有創(chuàng)新思維的學(xué)生作品，層次豐富，為觀眾帶來充滿變化和驚喜的藝術(shù)體驗。
記者今天在展覽現(xiàn)場偶遇青島大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師李蘭和學(xué)生們，她將她的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作課開進了展覽現(xiàn)場。她告訴記者，大四的學(xué)生已進入畢業(yè)創(chuàng)作階段，今年因為疫情原因，不能走出去尋找創(chuàng)作靈感，雕塑館引入的這場廣州美院的展覽就成為學(xué)生開拓視野、啟迪創(chuàng)作的源泉之一。
展覽中的許多作品都給李蘭和她的學(xué)生們留下了深刻印象：用毛皮套住的大提琴和小提琴，奏出辛德勒名單的音樂，激起保護野生動物的直觀情緒和感受；用毛氈做成的肥瘦相間的生肉懸掛在墻；樹脂等綜合材料創(chuàng)制的西瓜造型逼真；景泰藍的傳統(tǒng)工藝也在雕塑中得以應(yīng)用；大理石制造出了凹凸有致的紙張感……對于材料的豐富多元的運用帶來了不少驚喜。
即便是架上的繪畫語言，也是極其豐富而創(chuàng)新的呈現(xiàn)。一組名為《人類觀察》的寫實水彩創(chuàng)作讓許多觀眾駐足細品，畫面描摹了普通的公園場景，靠石椅支撐站立的老人的背影，空曠的石板路和一個正在離開畫面的背影，一棵樹與一個人各截取大半的不和諧的風(fēng)景，構(gòu)圖中充斥著孤寂和壓抑的情緒，正映照了學(xué)生創(chuàng)作時的心緒，畢業(yè)前面對未知的茫然，無助……每個觀者大約都能體會到。而無框的裝裱更賦予了作品照片式的真實感。
互動的裝置和影像藝術(shù)帶給參觀者更多現(xiàn)場感的趣味，數(shù)碼VIDEO的介入重現(xiàn)一尊佛像修復(fù)的過程，感應(yīng)式的機械裝置充滿未來感，聲音的分貝會與畫面產(chǎn)生關(guān)聯(lián)……互動讓藝術(shù)更貼近大眾的審美情緒，引發(fā)更多關(guān)注。
市雕塑館執(zhí)行館長葉東煒表示，青島與廣州都屬于中國較早引入西方藝術(shù)的城市，都是中西文化交流的重鎮(zhèn)。青島是全國較早開展城市雕塑規(guī)劃建設(shè)的城市，水彩畫又是代表青島的文化名片。這次展覽雕塑作品與水彩畫有效互動，體現(xiàn)出多元文化語境下的對話與交流，為促進和改善藝術(shù)感知、交流與合作創(chuàng)造了溝通平臺。
市美術(shù)館：水彩鑒賞的國際與本土視野
作為今年國際水彩藝術(shù)季的展覽板塊之一，由青島日報社（集團）主辦的“觀瀾·國際水彩藝術(shù)陳列展”在青島市美術(shù)館展出。展覽由青島日報報業(yè)集團新聞書畫院承辦，青島市市南區(qū)文化和旅游局、山東水彩畫會、青島市美協(xié)水彩藝委會、青島國際水彩畫培訓(xùn)基地、贊一油畫博物館、圓夢畫廊、見山樓美術(shù)館等協(xié)辦，集中展出自上世紀五十年代至今，來自中國以及英國、法國、俄羅斯、美國、澳大利亞、烏拉圭、摩爾多瓦等十幾個國家和地區(qū)的108件水彩畫作品。
此次展覽設(shè)置“西風(fēng)東漸”、“本土之路”、“多彩視界”三個板塊，展出中國現(xiàn)當(dāng)代、青島地域以及國外藝術(shù)家題材豐富、形式多樣的水彩畫作，展示不同時期水彩創(chuàng)作的特點、水彩藝術(shù)對現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的影響，青島本地域水彩的傳承發(fā)展與創(chuàng)作樣貌，以及近二十年來中外水彩藝術(shù)家的探索實踐。同時通過梳理與研究，綜合線下、線上形式，展現(xiàn)中國現(xiàn)當(dāng)代水彩自新中國成立以來的歷史進程、青島“城市文化名片”的日漸形成、當(dāng)代水彩藝術(shù)在國際化視野中的展示交流、學(xué)術(shù)對話與蓬勃發(fā)展。
大贊當(dāng)代美術(shù)館：五位青年藝術(shù)家“從我到你”的當(dāng)代思考
在大贊當(dāng)代美術(shù)館舉辦的“從我到你——國際當(dāng)代藝術(shù)展”是一份“答卷”，集結(jié)了五位青年當(dāng)代藝術(shù)家在青島為期21天的行程的思考。
這場展覽由青島市文化和旅游局主辦，青島西海岸新區(qū)文化和旅游局、市南區(qū)文化和旅游局、市南區(qū)歷史城區(qū)保護發(fā)展局、嶗山區(qū)文化和旅游發(fā)展委員會、大贊當(dāng)代美術(shù)館共同承辦的展覽，是五位加入大贊當(dāng)代美術(shù)館“2020新聲·中國—烏克蘭當(dāng)代青年藝術(shù)家駐留計劃”的藝術(shù)家在青島對于生活、社會及藝術(shù)觀點的思考，更是青島難得一見的高質(zhì)量當(dāng)代視覺藝術(shù)盛宴。
21天的停留中，他們舉辦了十余次藝術(shù)家創(chuàng)作開放日、外出采風(fēng)活動，深入對話青島非遺與代表性傳承人、少兒藝術(shù)創(chuàng)作工作坊等公共教育與活動組織，不僅讓藝術(shù)家們真實感知到了青島人文，更讓美術(shù)館的角色更加面向社會，成為大眾高層次藝術(shù)教育的接口。公眾與藝術(shù)家在這里“親密”接觸，探秘藝術(shù)家的創(chuàng)作過程和思想。
展覽將通過公眾號預(yù)約面向公眾免費開放，也可登錄大麥網(wǎng)，2元獲得免預(yù)約通道，同時解鎖神秘禮物。將持續(xù)至年底的展覽期間，大贊當(dāng)代美術(shù)館還將舉辦藝術(shù)家特別導(dǎo)覽，藝術(shù)家講座、工作坊、小行星畫室等豐富多彩公共文化藝術(shù)活動。
瀾灣美術(shù)館：“陶·醉”在山東當(dāng)代陶瓷藝術(shù)名家的傳統(tǒng)時尚中
作為第三屆瀾灣藝術(shù)節(jié)的重要內(nèi)容，陶?醉——山東省當(dāng)代陶瓷藝術(shù)名家提名展在青島高新區(qū)瀾灣美術(shù)館的展出，為市民和游客帶來的是一場傳統(tǒng)與當(dāng)代交融的泥與火的藝術(shù)盛筵。
展覽由山東省美術(shù)家協(xié)會陶瓷藝術(shù)委員會、山東省雕塑藝術(shù)家協(xié)會、青島市美術(shù)家協(xié)會主辦。展出的近百件優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)作品，其中有不少入選全國美展。
陶藝是一門歷史悠久的造型藝術(shù)，也是華夏民族的重要文化符號，它已成為一種獨特的藝術(shù)載體和表達媒介。齊魯陶瓷的藝術(shù)底蘊深厚，在這塊古老的土地上，有后李文化、北辛文化、大汶口文化、龍山文化等代表性文化遺存，產(chǎn)生了彩陶、白陶、黑陶、蛋殼陶，以及青瓷、白瓷等諸多陶瓷品類，許多專家、學(xué)者和藝術(shù)家傾注心力，發(fā)展出燦爛而獨具特色的齊魯陶瓷藝術(shù)。
此次展覽特邀的陶瓷藝術(shù)家，在山東當(dāng)代陶藝領(lǐng)域具有很強的代表性，他們多元的創(chuàng)作風(fēng)格，豐富的藝術(shù)語言，跨越多個年代的創(chuàng)作，既有很強的學(xué)術(shù)性，也有很高的藝術(shù)價值和欣賞價值。
海信廣場：畢加索油畫真跡值得細品和打卡
截止10月11日，市民和游客可以到海信廣場五樓，近距離膜拜西班牙藝術(shù)大師畢加索的油畫創(chuàng)作真跡，每一個幅作品都可通過掃描二維碼獲得講解，了解他的藝術(shù)創(chuàng)作形成與演變。
畢加索是西班牙著名的藝術(shù)家、畫家、雕塑家、版畫家、舞臺設(shè)計師、作家，20世紀現(xiàn)代藝術(shù)的主要代表人物之一。他的作品有豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運用。他一生通過豐富的表現(xiàn)形式和對藝術(shù)的癡迷為后世留下了幾萬件作品。
此次展出的油畫作品中，《朵拉的肖像》價值不菲。這幅畫的原型來自畢加索的情人朵拉·馬爾，朵拉擁有知識的力量，激發(fā)了畢加索的靈感。畢加索最好的油畫作品即產(chǎn)生于與朵拉相處的時期。該幅畫中描繪了一個女人懷抱樂器，她的臉以正面和側(cè)面組合的形式展現(xiàn)，但正因為這種“扭曲”，畢加索的畫作更加引人注目，被世人稱之為“比生命更真實”。
另外，展覽還將繪畫與音樂結(jié)合。獨立音樂人、世界音樂文化傳播者王豐特別為本次展覽創(chuàng)作了手碟曲目《格爾尼卡》現(xiàn)場展示。互動區(qū)和衍生品售賣區(qū)，也將帶來豐富的觀展體驗。
曉芳齋藝術(shù)空間：領(lǐng)略王春生水墨的生生不息
的“生生不息——王春生水墨作品展”，將展出這位青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院的老院長最新的水墨創(chuàng)作。
王春生的水墨畫呈現(xiàn)一種寧靜、超脫、淡泊的氣息。在幾十年的繪畫生涯中，她常說，畫家如同作家，在作家的筆下，不可能永遠寫一個人物，一種性格，一樣的環(huán)境……畫家同樣如此，表現(xiàn)形式會隨不同的自我情感生發(fā)，千變?nèi)f化。
這次展出的新作，與以往的創(chuàng)作不同。她以中國傳統(tǒng)佛教文化中的菩薩形象為主題，刻畫了具有當(dāng)代性和實驗藝術(shù)特點的新作。各種傳統(tǒng)字體疊加書寫的《心經(jīng)》系列，打破了傳統(tǒng)書法的束縛，同樣能夠感受到傳統(tǒng)文化在當(dāng)代賦予書者的力量。
策展人馮國建說：“生生不息”系列是王春生教授的水墨新探索，也是她以新的筆墨描繪自己內(nèi)心追尋的純粹境界，更是她感悟生命直抵內(nèi)心的藝術(shù)情懷。雙節(jié)期間，感興趣的觀眾可到海爾洲際酒店一樓曉芳齋藝術(shù)空間免費觀展。
中天美術(shù)館：敦而煌之的敦煌壁畫和經(jīng)卷臨摹來了
敦者，大也；煌者，盛也！敦而煌之牛玉生敦煌壁畫展暨陳琛書法展的開展小中見大，在位于青島嶗山區(qū)山東頭路的中天美術(shù)館呈現(xiàn)了敦煌的博大精深。
主以線描呈現(xiàn)的敦煌壁畫臨摹，與小楷抄寫的經(jīng)卷珠連璧合，而創(chuàng)作者中一位是在敦煌研究院專業(yè)從事敦煌壁畫臨摹35年的藝A術(shù)家，另一位是專注于楷書和篆書書寫的書法研磨者，機緣巧合的相識，牛玉生對于這位青年書家的書藝贊賞有加，二人的初次合作，在牛玉生看來出發(fā)點很簡單，希望以畫與書的配置，小中見大，為觀者展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化極大成的敦煌之美。
他介紹說，以線條為主的白描技法的運用在敦煌壁畫中占有相當(dāng)大的比重，也是他此次展覽的重頭戲，此外，有別于他35年來一直致力的客觀復(fù)原法，他也第一次嘗試以自己的方式采用純色或是想像中敦煌壁畫最初的顏色來進行臨摹創(chuàng)作。雖然只是一個有關(guān)敦煌壁畫的極其小型的小品展，但他相信，與青年書家的聯(lián)袂互動，將吸引更多年輕人關(guān)注敦煌，感知博大精深的藝術(shù)之美。
敦煌壁畫的臨摹，堪稱一獨特的畫派或畫科，敦煌是一個巨型的美術(shù)寶庫，世界上所有文物遺址，很少像敦煌這樣現(xiàn)在和曾經(jīng)，聚集了如此眾多的畫家，他們在這里做著臨摹研究和保護的工作。敦煌臨摹的特點就是：保護性臨摹和欣賞性復(fù)制，這使得敦煌的臨摹本身具有了極高的研究性、科學(xué)性和藝術(shù)性。
這場穿越古今、橫貫東西的敦而煌之的展覽，期待觀眾來一次極具藝術(shù)欣賞價值的審美。（觀海新聞/青報全媒體記者 李魏）
責(zé)任編輯：單蓓蓓
