在2019年，一部小成本零明星的電影《密室逃生》以“黑馬”的姿態取得了2.33億人民幣的佳績，僅院線渠道的回報就是投資的17倍。第一部取得高額利潤后，兩家主制作公司立刻跟進續集開發工作，在電影上映一個月后就宣布了《密室逃生２》籌備的消息，并仍由亞當·羅比特爾執導。

值得一提的是，《密室逃生》制作公司之一的原創影業，曾是“速度與激情”系列的創始公司和制作方之一。當年“速度與激情”是好萊塢一個投資回報“以小博大”的經典案例，由此可見，《密室逃生》的成功有先例可循。

如今，電影《密室逃生2》正在上映。繼2019年的前作《密室逃生》收獲觀眾認可之后，第二部全新升級，給觀眾帶來更新鮮的密室體驗。近年來，《電鋸驚魂》《揚名立萬》等同類型密室題材影片也都收獲了不俗口碑，究竟這類影片有何創作訣竅？在此，我們一窺究竟。

強烈“感官刺激”，密室設計成為最大賣點

作為一部主打密室逃脫的影片，關于密室的設計是影片最大的賣點。第一部的六個密室，有高溫烈焰，也有冰天雪地，更有機巧的顛倒酒吧和計時密室，總之每一個都有獨立的特點，又環環相扣。

《密室逃生2》中，密室又進一步升級，刺激感飆升，場面更大。作為締造者，導演亞當·羅比特爾將密室設計玩出了新花樣，設置的場景既不像《心慌方》那樣極簡主義，也不是《電鋸驚魂》標桿式的陰暗，反而是把生活環境拿出來，并在其中安插致命陷阱，真實感滿滿。

例如第一個場景，參考了紐約地鐵結構原理的電刑地鐵密室極具代入感，一輛疾行的電車，突然拋錨，一行六人困在車廂中，被迫玩字母游戲，幽閉的車廂里通體接通電流，劇中人腦力狂飆與“電流”賽跑，真是名副其實的“電車”困境。

場景真實刺激，在機關陷阱上也做了全面的升級。地下銀行隨時開啟危險的射線，沙灘流動轉瞬吞噬一切，以及傾盆而降的濃酸暴雨輪番轟炸，開啟逃亡倒計時。對于觀眾來說，在觀影時，酸雨滴落時腐蝕的“滋滋”聲如在耳畔，仿佛逐漸逼近的死神，為困在密室中命懸一線的玩家們捏一把汗！

對于環境和場景的營造，導演在接受電影情報處采訪時透露，《密室逃生２》是在南非拍攝的，那里沒有地鐵。因此，劇組從頭開始重建一節地鐵。觀眾看到地鐵移動的鏡頭，全都是特效做的。另外，沙灘密室中，布景用的也都是真沙，足足有兩萬噸真沙，都是從開普敦的一個海灘運來的。

壯觀、逼真的密室，觀眾如同身臨其境般，與主角一起爭分奪秒闖關逃生。正如導演所說，能夠在黑漆漆的電影院去欣賞該片，是一個再好不過的觀影感受。

不靠剪輯、音效制造虛擬“緊張感”，劇情強化推理過程

在《密室逃生》第一部，6個身份各異的陌生人在神秘盒子的指引下參與頂級密室逃脫游戲，“搏命”贏得高額獎金。雖是懸疑驚悚，但和其他相似的類型不同，并不主打血腥，而是妥妥的心理向，六間密室，六種不同玩法，玩的是推理、人性、解密。

例如，第一部六大密室之一的“病房密室”，六人的病例詳情和入院場景精準再現，不堪回首的過去被迫公之于眾，這成為該片的畫龍點睛之筆，唯有直面恐懼才能戰勝恐懼，只可惜，六人中的丹尼和阿曼達已經命喪“寒冰密室”與“顛倒密室”，剩余四人唯有向死而生，才能獲得一線生機。

到了《密室逃生２》，故事承接到了第一部，佐伊與本成為了最終幸存者。更加精彩的是，這次的玩家也不再是新手萌新，算上佐伊和本，在場六位都是曾逃出生天的冠軍選手。面對專業玩家的挑戰，此次游戲難度設置可想而知。

密室逃脫已經非常困難了，冠軍內斗則是難上加難?！睹苁姨由废盗?，是一次全封閉的“死亡揭謎游戲”，是對智力和體力的終極考驗。除了故事和場景，本片恰到好處的巧妙剪輯節奏，讓人在觀看時候有種窒息感，讓人沉浸在緊張的氛圍之中。例如電刑地鐵中，觀眾仿佛在“十萬伏特”的追擊下極限逃生。

經常看密室探案類電影的觀眾都熟知，“限時死亡”類型電影中的主人公存在明確的時間觀念。隨著時間的推移，危險將步步迫近，鏡頭運動速度加快，剪輯節奏也快起來，局面開始愈發緊張。這種“緊張感”不僅能被影片角色所感知，也能輕易被觀眾所知。但這種由剪輯、音效造成的“緊張感”稍有不慎就會讓觀眾產生虛假體驗——影片節奏雖然變快，但劇情似乎并不那么刺激。

相比之下，《密室逃生２》的故事設計比較巧妙，它成功將推理元素植入到電影情節中，片頭埋下了很多的伏筆，例如小女孩喜歡美麗的房間，喜歡收藏東西，喜歡箱子里的魔方，棒棒糖、鑰匙、雨傘、娃娃、燈塔擺件，這一系列都是伏筆。并且，每當尋找關鍵線索過程中，人物遭遇“生死關頭”，他的身世背景、以及悲慘經歷都會以類似《記憶碎片》的快節奏“閃回”形式出現。這在幫助我們更了解角色的同時，制造出“同理心”，增強了“揪心”的感覺。

以上種種設置，一方面保證觀眾隨時處于一種提心吊膽的心理環境，另一方面又能讓觀眾跟著角色進行思考，通過強化推理過程，從而弱化了“人為制造”產生的逆反效應，讓觀影者達到心理與智力上雙重快感，可謂非常燒腦。

此外，《密室逃生２》擁有雙版本，在某種意義上，流媒體版本是導演一個棄用的版本，該版本缺乏續作該有的深度，整體構造也較為粗糙。相比之下，院線版本的質量更為上乘，不僅接上了首部埋下的伏筆，而且為后續的創作埋下了懸念，值得觀眾去影院一探究竟。

責任編輯：李慧